L’un des meilleurs films de Monicelli, qui s’inspire d’une grève dure survenue dans une usine textile à Turin à la fin du XIXe siècle.
En 1905, dans une fabrique textile de Turin, les ouvriers, soumis à un rythme de travail infernal, voient se multiplier les accidents. Trois d’entre eux entrent en conflit avec le contremaître à la suite d’un nouveau drame…
L’un des meilleurs films de Monicelli, qui s’inspire d’une grève dure survenue dans une usine textile à Turin à la fin du XIXe siècle.
Un groupe d’adolescents d’une cité HLM répète, pour leur cours de français, un passage de la pièce Le Jeu de l’amour et du hasard de Marivaux. Abdelkrim, dit Krimo, qui initialement ne joue pas dans la pièce, tombe amoureux de Lydia. Pour tenter de séduire celle-ci, il obtient le rôle d’Arlequin et entame les répétitions…
Présenté par Charles Floren professeur agrégé de philosophie au Lycée Montgrand et chargé de cours en esthétique à l’Université d’Aix-Marseille.
Conférence de Charles Floren à 18h30 (Amphithéâtre de la Verrière : « Le goût de l’art ») – entrée libre
Georges quitte Paris pour se rendre à un séminaire à l’autre bout de la France. Lorsque sa voiture tombe en panne au bord de l’autoroute, un homme, Serge, propose de le dépanner. Il installe Georges chez lui, promettant de s’occuper de la voiture le lendemain. Mais alors que la réparation s’éternise, les deux quadragénaires passent de la méfiance réciproque à une étrange amitié …
Suivi d’une rencontre avec Jean-François Stévenin et Yann Dedet samedi 26 janvier à 16h30
Un week-end en compagnie de Jean-François Stévenin, acteur passé derrière la caméra à trois reprises. Trois films à part dans le cinéma français, des « chemins de traverse » que nous emprunterons avec le même plaisir que celui qui fut à l’œuvre dans leur réalisation. Yann Dedet, monteur, auteur du livre « Le Point de vue du lapin » (éd. P.O.L.), récit du tournage de Passe-montagne, sera également présent le samedi 26 janvier.
François a 40 ans et une vie sans histoire. Une femme, une fille et un bon boulot. Un jour, il découvre Léo, son ancien copain de colo, sur la couverture d’un roman policier. Ensemble, ils ont beaucoup joué avec le feu, ainsi qu’avec « le Kuntch », leur souffre-douleur d’alors… François cherche Léo, vieux gamin surexcité…
Présenté par Jean-François Stévenin samedi 26 janvier à 20h30
Mischka est abandonné sur une aire d’autoroute par son fils et sa famille. Gégène, factotum dans une maison pour personnes âgées, décide de retrouver sa fille qu’il ne voit que trop rarement. Jane, une ado de 15 ans, son petit-frère sous le bras, s’en va retrouver son père en Gironde. Et Joli-Cœur, ex-choriste de talent, tue l’ennui avec des manouches en attendant que son compagnon sorte de prison. Rien ne devait réunir ces quatre-là…
Suivi d’une discussion avec Jean-François Stévenin dimanche 27 janvier à 16h30
Colobane, une petite cité, endormie dans la chaleur poussiéreuse du Sahel, fantôme d’une ville au charme foudroyé par la misère. Des griots annoncent à la population une incroyable nouvelle : Linguère Ramatou, trente ans après, devenue archi-milliardaire, est de retour…
Conte cruel sur la corruption et la lâcheté, réflexion sur le pouvoir de l’argent et métaphore de l’Afrique dépendante de l’aide occidentale : la revanche d’une femme blessée qui règle ses comptes et celle de l’Afrique spoliée qui dictera un jour ses conditions : « Le monde a fait de moi une putain. Je veux faire du monde un bordel. »
Depuis la clinique de La Borde qu’il a créée en 1953, Jean Oury raconte une vie passée à accueillir la folie. Colères, humour et impertinence alternent tout au long de ces entretiens passionnants, tournés peu avant sa mort, le 15 mai 2014.
Témoignage précieux d’un des acteurs majeurs de la psychiatrie du XXe siècle, ce film nous invite à partager la qualité d’une rencontre dont les enjeux excèdent de toute part le champ clinique et nous rappelle à une essentielle reconquête d’humanité.
Présenté par Sylvie Gerbault, directrice du 3bisF, suivi d’un débat autour des enjeux, communs à l’éducation artistique.
Dans le cadre des Rendez-vous du Pôle Régional d’Éducation Artistique au Cinéma
Enfermé dans un asile depuis son enfance suite au meurtre de sa sœur, Michael Myers s’évade et revient dans sa ville natale pour y semer la terreur pendant la nuit d’Halloween…
Trois classiques du cinéma fantastique signés du grand John Carpenter en copies neuves restaurées !
En partenariat avec le Bureau des Arts de l’IMPGT
Animations, buffet, boissons, café, proposés entre chaque séance.
Tarifs 3 films + buffet et boissons : 15 € / 12 € avec la carte de fidélité Institut de l’image / 9 € avec la carte culture pour les étudiants.
Réservations au 04 42 26 81 82
Alors que ses habitants s’apprêtent à fêter le centenaire d’Antonio Bay, un brouillard surnaturel venu de l’océan envahit la petite ville et ses environs…
L’avion du président des États-Unis s’écrase dans Manhattan. L’île est devenue un pénitencier à ciel ouvert, où sont enfermés les pires criminels du pays. Snake Plissken est envoyé pour l’exfiltrer…
Pour échapper à la répression de la Commune en 1871, Babette s’exile sur la côte sauvage du Jutland au Danemark. Elle devient la domestique des deux très puritaines filles du pasteur et s’intègre facilement dans l’austère petite communauté. Mais après 14 années, elle reçoit des fonds qui vont lui permettre de rentrer, et propose avant son départ de préparer un dîner français…
Présenté par Benoît Peeters
Conférence de Benoît Peeters (écrivain, scénariste de BD) à 18h30 (Amphithéâtre de la Verrière : « Le goût de la cuisine ») – entrée libre
En partenariat avec l’Université Populaire du Pays d’Aix, la ville d’Aix-en-Provence et la Bibliothèque Méjanes.
Une jeune manucure belge, Carole, travaille et vit à Londres avec sa sœur Hélène. Carole, introvertie, a des problèmes relationnels avec les hommes. Elle repousse Colin, qui la courtise et n’apprécie pas Michael, l’amant de sa sœur. Quand celle-ci part avec Michael, Carole sombre progressivement dans la névrose …
Présenté par Olivia Chevalier
Tarif unique : 4 €
Conférence d’Olivia Chevalier (auteure de « La Philosophie du cinéma d’horreur » - Ellipses, 2014) à 18h30 Amphithéâtre de la Verrière : « Le goût du dégoût » – entrée libre
En partenariat avec l’Université Populaire du Pays d’Aix, la ville d’Aix-en-Provence et la Bibliothèque Méjanes.
Six courts métrages de femmes pour les 50 ans du G.R.E.C. (1h41) :
Paris-Ficelle (Fr., 1982) de Laurence Ferreira Barbosa – 17 min
Le Passeur (Fr., 1999) de Danielle Arbid – 12 min
Les Méduses (Fr., 2000) de Delphine Gleize – 17 min
Awa une petite fille très gourmande (Fr., 2004) de Barbara Creutz-Pachiaudi – 6 min
À bras le corps (Fr., 2005) de Katell Killévéré – 19 min
Tant qu’il nous reste des fusils à pompes (Fr., 2014) de Caroline Poggi et Jonathan Vinel – 30 min
En partenariat avec le Festival Tous Courts
À Madagascar en 1947, les rebelles insurgés contre le système colonial sont appelés fahavalo, « ennemis » de la France. Les derniers témoins évoquent leurs longs mois de résistance dans la forêt, armés seulement de sagaies et de talismans…
Les images d’archives inédites filmées dans les années 40 dialoguent avec les scènes de la vie quotidienne dans les villages aujourd’hui. Les récits des anciens et la musique hypnotique de Régis Gizavo nous transportent dans le passé pour découvrir cette histoire refoulée.
En présence de la réalisatrice
En partenariat avec avec l’ASAM Provence
Au nord de la Chine, une vaste ville post-industrielle et pourtant vide, plongée dans un brouillard perpétuel. Un matin, une altercation entre deux adolescents dans un lycée dégénère et va souder les destins de quatre individus …
« […] une œuvre-monde qui sonde les paramètres existentiels du mal de vivre plutôt que de s’y abîmer, à la fois ample roman social dressant le tableau circonstancié d’un réseau de désastres locaux et chant de désarroi quasi cosmique - un pied chez Zola, l’autre chez Nerval. »
Didier et Élise vivent une histoire d’amour passionnée et rythmée par la musique. Lui, joue du banjo dans un groupe de Bluegrass Country et vénère l’Amérique. Elle, tient un salon de tatouage et chante dans le groupe de Didier. De leur union fusionnelle naît une fille, Maybelle…
En partenariat avec la Bibliothèque Méjanes pour faire suite à la conférence « Le tatouage à travers les âges » (samedi 13 avril à 16h espace Jules Isaac) par Elise Müller.
Film présenté par Elise Müller
En septembre 1966, mandaté par « Cinq colonnes à la une », le réalisateur Pierre Schoendoerffer a rejoint la Compagnie Bravo et intégré une section de l’Armée américaine en opération au Sud Vietnam. Pendant six semaines, jour et nuit, il a filmé le quotidien des 33 hommes de cette section commandée par un jeune lieutenant noir qui lui donne son nom. Ce film a remporté l’Oscar du meilleur film documentaire en 1968.
Quand je veux, si je veux est un film construit entièrement à partir d’entretiens avec des femmes vivant dans la France d’aujourd’hui. Il est ponctué de sons d’archives qui nous replongent dans les combats des années 1970 pour le droit à l’avortement, mais l’essentiel de sa trame – et de sa force – est constitué par la parole d’une douzaine de femmes de tous âges racontant leur expérience de l’avortement…
Suivi d’un débat avec Susana Arbizu
En partenariat avec le Planning Familial 13
Villar del Río est un petit village castillan où le maire, le curé, des notables, et quelques villageois vivent paisiblement. Mais une nouvelle extraordinaire va tout bouleverser : la délégation américaine du Plan Marshall doit s’y arrêter. Comment la recevoir ?
Présenté par François Rodriguez (agrégé d’espagnol de l’Académie Aix-Marseille)
Précédé de la conférence « Deux Valenciens à Hollywood : entre littérature, cinéma et musique » (à 18h15, espace Jules Isaac), dans le cadre de la 2e édition du Festival Cultures d’Espagne, du 22 mai au 2 juin, organisé par l’association Horizontes Del Sur.
En partenariat avec La Noria
Toby, un jeune réalisateur de pub cynique et désabusé, se retrouve pris au piège des folles illusions d’un vieux cordonnier espagnol convaincu d’être Don Quichotte …
Terry Gilliam a mis plus de 20 ans à réaliser son rêve : une adaptation de Don Quichotte, maintes fois reportée ou annulée, et menacée jusqu’à la veille de sa sortie en salles en 2018 !
Vendredi 31 mai à 19h30, suivi d’un débat
Enflammé par ses lectures, Don Quichotte décide d’embrasser la carrière de chevalier errant, suivi d’un voisin pauvre, Sancho Pança, et avec au cœur l’image de sa dulcinée…
« Avec une séquence générique d’animation due à Lotte Reiniger, des airs qui ressemblent à des songs, des acteurs ambulants faisant écho à l’action, un peuple opprimé et inconscient à l’arrière-plan, ce film musical (…) pourrait prendre la relève de L’Opéra de quat’ sous. »
Samedi 1er juin à 14h, suivi d’un débat
En partenariat avec le Groupe madrilène de psychanalyse Entre-Dichos
Toute la sensualité et la somptueuse diversité du chant et de la danse flamenco en une vingtaine de « tableaux » aux couleurs de l’Andalousie. Véritable parcours à travers l’histoire et les styles de chant et de danse du flamenco, on peut y voir les bailaores et cantaores, comme Antonio, Pilar López ou Luz María Larraguivel, seuls ou en groupe, exécuter les différents palos au milieu de paysages et décors recréant à chaque fois l’atmosphère correspondante. Le film a obtenu un prix "hommage" à Cannes en 1953.
Film présenté par Calire Vialet Martinez, de l’Université de Provence (sangria offerte après la projection)
En partenariat avec La Noria dans le cadre des 40 ans du jumelage d’Aix-en-Provence avec Grenade.
Tarif unique 4 €
Durant la 2e Guerre mondiale, le commandant Matsuo a participé à l’ensevelissement de plusieurs milliers de pièces d’or dans la jungle philippine. Alors qu’il pensait ce trésor enfoui à tout jamais, emportant avec lui le souvenir des cinq cent mille soldats japonais morts sur cette île, voilà qu’un riche homme d’affaires lui propose de partir à la recherche du butin…
Pour son unique long-métrage en tant que réalisateur, l’acteur fétiche d’Akira Kurosawa signe un grand film d’aventures aux accents dramatiques et au suspense haletant.
En Angleterre, à la fin du XVIIe siècle, le roi Jacques se débarrasse de son ennemi, le Lord Clancharlie, et vend son jeune fils, Gwynplaine, aux trafiquants d’enfants qui le défigurent. Le garçon s’enfuit et sauve du froid un bébé aveugle, Dea. Tous les deux sont recueillis par Ursus, un forain. Gwynplaine, baptisé "L’Homme qui rit", devient un célèbre comédien ambulant…
Présenté par Guy Astic
L’Institut de l’image invite Rouge Profond à fêter ses vingt ans d’édition.
Pour la parution de son centième livre, Le Cent de Rouge Profond. 100 plans du cinéma, 100 auteurs, Guy Astic, directeur des éditions Rouge Profond, animera une rencontre à 17h avec quatre auteurs : Charlotte Largeron, Vanessa Hélain, Sébastien Clerget et Jean-Michel Durafour. L’occasion de parler édition et passion du cinéma, avec projection d’extraits de films.
La rencontre sera suivie d’une signature des ouvrages par les auteurs présents et d’un verre de l’amitié avant la projection du film à 20h15. Un carnet collector sera offert lors cette séance de dédicaces.
Site des éditions : www.rougeprofond.com
Sur la Piazza Buonarroti de Milan, on trouve toujours ce que Giuseppe Verdi lui-même nommait sa "plus belle œuvre". Il s’agit de la maison de retraite pour musiciens, qu’il a fondée en 1896 pour les individus "qui ont eu moins de chance que moi". Des êtres qui n’ont jamais réussi de grande carrière - et d’autres, couronnés de succès, mais dont les cachets mirifiques sont depuis longtemps dépensés. Ils vivent aujourd’hui oubliés dans une petite chambre avec une valise pleine de souvenirs.
Présenté par Timothée Picard, dramaturge
Trois soirées en partenariat avec le Festival d’Aix et le cinéma Mazarin dans le cadre de la programmation « Ciné Tosca », à l’occasion de la représentation au festival de l’opéra de Puccini mis en scène par Christophe Honoré.
Tosca, nei luoghi… sort des limites de la scène théâtrale pour pénétrer dans les véritables décors romains de Tosca : l’église de Sant’Andrea della Valle, le Palazzo Farnese et le Castel Sant’Angelo, conférant une force incroyable à cette représentation. Dans une construction spatiale précise et lucide, l’ombre d’une tyrannie mesquine et corrompue se fait oppressante : le pouvoir temporel exercé par le clergé dans la Rome des papes de 1800.
Présenté par Catherine Malfitano, chanteuse soprano
Un jeune postier passionné d’opéra réalise un enregistrement pirate d’un concert donné par une diva. Il est pris en chasse dans Paris par de mystérieux malfrats…
Le premier film de Beineix, un polar à l’esthétique baroque, plusieurs fois primé aux Césars en 1982.
Pour voir toutes les infos sur Ciné-Tosca : https://festival-aix.com/fr/eveneme…
C’est pendant son service militaire en 1986 que Laurent Roth réalise Les Yeux Brûlés, qui se situe entre la fiction et le documentaire, pour laisser la parole à des grands noms du cinéma et du reportage d’images. On retrouve dans le film les témoignages du directeur de la photographie Raoul Coutard, qui avait couvert la guerre d’Indochine pour Paris Match et Life, du cinéaste Pierre Schoendoerffer ou encore du Sergent-chef Marc Flament, connu pour ses séries de clichés de la campagne de Suez en 1956.
Jeudi 26 septembre à 20h30. Suivi d’un débat avec Véronique de Viguerie, photo reporter
Conférence de Véronique de Viguerie à 18h (salle Information-actualités, entrée libre)
En partenariat avec les Amis du Monde diplomatique et la bibliothèque Méjanes
Serge Bloch nous racontera le passage du livre à l’animation au travers d’extraits de films, de ses dessins, ainsi que son travail avec les équipes de cinéma.
Né à Colmar, Serge Bloch fait ses études à l’Ecole des Arts Décoratifs de Strasbourg. Il aime se promener dans toutes sortes de territoires du dessin : il fait des livres, des dessins animés, dessine dans la presse, pour la communication d’entreprises, et pour des galeries.
Rencontre organisée en partenariat avec la bibliothèque Méjanes, à l’occasion de l’événement « Ma ville est un grand livre » et des Aixpositions de Serge Bloch.
Entrée libre.
50 ans après l’alunissage de la mission Apollo XI, vivez ou revivez comme si vous y étiez cette aventure intense. Comme les spectateurs de l’époque, embarquez à bord de la mission Apollo XI en compagnie des astronautes. 3.2.1 Mise à feu… et Back to 1969.
Séance suivie d’une rencontre avec le réalisateur
Dans le cadre de l’événement Space Camp du 18 octobre au 26 novembre, programmé par Seconde Nature et ZINC.
En écho à l’exposition « 50 ans d’exploration spatiale » coproduite avec l’Observatoire des Sciences de l’univers Institut Pytheas pour le LAM, en partenariat avec la Bibliothèque Méjanes. Vernissage de l’exposition à 18h.
En juillet 1990, un litige autour du projet d’agrandissement d’un terrain de golf sur des terres kanien’kéhaka (mohawks) à Oka ouvrait la voie à une confrontation historique qui allait faire la une des journaux et s’imprimer dans la conscience collective du pays. Alanis Obomsawin a passé 78 jours derrière les barricades kanien’kéhaka pour filmer l’affrontement armé entre les manifestants, la Sûreté du Québec et l’armée canadienne.
Film distribué par l’Office National du Film du Canada.
Présenté par Louise Erdrich vendredi 11 octobre à 13h30
Alanis Obomsawin nous emmène dans la communauté crie de Norway House, l’une des plus grandes communautés autochtones du Manitoba, à 450 km au nord de Winnipeg. Celle-ci abrite une école pas comme les autres, qui propose un système éducatif novateur et engagé…
Film distribué par l’Office National du Film du Canada.
Johnny vient de terminer ses études. Lui et sa petite amie s’apprêtent à quitter la réserve indienne de Pine Ridge pour chercher du travail à Los Angeles. La disparition soudaine du père de Johnny vient bousculer ses projets…
Présenté par Thierry Roche, co-auteur du livre Indian’s Song : des Indiens d’Hollywood au cinéma des Indiens (Yellow Now, 2010) vendredi 11 octobre à 20h
Selon une légende ancestrale, Paikea, juché sur le dos d’une baleine, a mené son peuple en Nouvelle-Zélande il y a mille ans déjà. Depuis, à chaque génération, le chef transmet son titre à un descendant mâle qui devient le nouveau guide spirituel de la communauté. Paï, adolescente maorie dont le frère jumeau et la mère sont morts à sa naissance, devrait occuper cette fonction prestigieuse…
(en avant-première, ressortie le 6 novembre)
Présenté par Louise Erdrich dimanche 13 octobre à 14h
En partenariat avec les Écritures croisées
Le White Building, immeuble emblématique qui abritait 493 familles à Phnom Penh, va être bientôt détruit. Kavich Neang fait la chronique intime des derniers jours de ce bâtiment à travers le portrait de trois familles qui y habitent, dont la sienne. Un film sur la mémoire collective des lieux, sur les échos fantomatiques qui restent attachés aux espaces.
La projection sera suivie d’une discussion avec le collectif d’architectes Aixois impliqués dans les Journées Nationales de l’Architectures.
Soutenu par la Cinémathèque du documentaire, DocVille est un rendez-vous mensuel de cinéma sur l’architecture et la ville. Proposé par Image de ville (Aix-en-Provence) et L’Urbanographe (Paris), DocVille accueille toute la richesse de la création documentaire grâce à trois lieux partenaires : L’Institut de l’image, La Baleine et Vidéodrome2 (Marseille).
Dans le cadre des Journées nationales de l’architecture
En juillet 1982, l’armée israélienne assiège Beyrouth. Quatre jours plus tôt, Jocelyne Saab voit sa maison brûler et 150 ans partir en fumée. Elle se pose alors la question : quand tout cela a-t-il commencé ? Chaque lieu deviendra alors une histoire et chaque nom une mémoire… histoire d’un siège. Avec un texte et la voix de Roger Assaf.
Suivi de :
What’s Going On ? (Liban, 2011) 1h20
Réal. Jocelyne Saab
À Beyrouth, un écrivain, fils de couturier, taille et coud ses textes à partir des personnages de la ville. Il rencontre Khouloud, une danseuse, qui lui fait toucher le cœur de Beyrouth…
Un film abstrait et surréaliste tourné en 2009 à Beyrouth.
En présence du photographe José Nicolas, exposé rue Jacques Lacarrière (bibliothèque Méjanes) et François Renucci, modérateur
En partenariat avec Phot’Aix, dans le cadre des Regards Croisés, Liban-Provence (Galerie Zola du 7 novembre au 28 décembre)
Tarifs habituels de l’institut de l’image
et 5 € pour les adhérents de la Fontaine obscure
En janvier 1972, Aretha Franklin enregistre un album live dans une église du quartier de Watts à Los Angeles. Le disque de ce concert mythique, Amazing Grace, devient l’album de Gospel le plus vendu de tous les temps, consacrant le succès de la Reine de la Soul. Si ce concert a été totalement filmé, les images n’avaient jamais été dévoilées jusqu’à aujourd’hui.
Suivi d’un débat avec Stéphane Galland, DJ et journaliste musical sur Radio Grenouille
Dans le cadre du Festival Sun Art, « Arts croisés, paroles tissées » (29-30 novembre à la Cité du livre)
Alors qu’ils viennent fleurir la tombe de leur père dans un cimetière isolé, Barbara et son frère Johnny sont agressés par un homme à la démarche titubante. Barbara fuit jusqu’à une maison proche, où un homme s’est lui aussi réfugié…
En 1968, La Nuit des morts-vivants révolutionne le cinéma d’épouvante et invente le mort-vivant "moderne", cette figure mûe par un unique instinct : se repaître de chair humaine.
Dans le cadre de MPG 2019, année de la gastronomie en Provence, une proposition décalée : le cannibalisme, à travers la trilogie des morts-vivants de George A. Romero.
La soirée sera introduite par Jean-Pierre Rehm, délégué général du FID et critique de cinéma.
Buffet, boissons, café, entre chaque séance
TARIF 3 FILMS + buffet et boissons : 17 € / 12 € (avec la carte de fidélité Institut de l’image) / 10 € (étudiants AMU)
En partenariat avec le FIDMarseille et avec le Bureau des Arts de l’IMPGT (Aix-en-Provence)
Alors que les morts-vivants sont de plus en plus nombreux, un petit groupe de survivants se réfugie dans un immense centre commercial où une nouvelle vie s’organise…
Dix ans après La Nuit.., l’aube se lève sur une Amérique qui dans sa frénésie de consommation a fini par se dévorer elle-même. Les vivants, dans une ultime pulsion de mort, se réfugient alors dans un supermarché et font leurs courses. Les morts-vivants ne tardent pas à faire de même.
Les morts-vivants ont désormais envahi le monde entier. Des militaires et des scientifiques se sont retranchés dans un silo à missiles, tandis que des conflits les opposent et menacent la sécurité du groupe…
Dans le troisième volet de la trilogie (qui restera trilogie pendant vingt ans), les morts-vivants s’humanisent tandis que les humains font le chemin inverse dans un microcosme régi par la volonté de domination du lobby militaire.
L’histoire de Fela Anikulapo Kuti, sa musique, son importance sociale et politique. Fela a créé un nouveau mouvement musical, l’Afrobeat, pour exprimer ses opinions politiques révolutionnaires contre le gouvernement dictatorial nigérian des années 1970 et 1980. Son influence a contribué à apporter un changement vers la démocratie au Nigeria et à promouvoir la politique panafricaniste dans le monde…
Suivi d’un débat avec François Bensignor, journaliste musical
Dans le cadre du Festival Sun Art, « Arts croisés, paroles tissées » (29-30 novembre à la Cité du livre)
Nos défaites dresse un portrait de nos rapports à la politique par un jeu de réinterprétation par des lycéens, d’extraits issus du cinéma post-68, associé à des interviews de ces jeunes acteurs. Comment appréhendent-ils le monde dans lequel ils grandissent et surtout, auraient-ils envie de le changer, de le détruire ou d’en construire un nouveau ?
Suivi d’un débat avec le réalisateur
En partenariat avec le Festival tous courts
http://festivaltouscourts.com/
M. Chu est le plus grand chef cuisinier de Taipei. Veuf, il élève seul ses trois filles : Jen, professeur de chimie à la religiosité exacerbée, Kien, séduisante businesswoman qui rêve de prendre son indépendance, et Ning, jeune étudiante qui travaille dans un fast-food. La vie de la famille Chu est réglée par le rituel des repas, préparés avec une minutie extrême par le père…
Conférence-dégustation proposée par Les Grandes tables à 18h30 : Pascal-Alex Vincent, « L’Asie des délices » / film à 20h
Tarif conférence : 10 € + tarifs habituels pour le film
Tarif fidélité Institut de l’image conférence + film : 14 €
Réservation obligatoire à l’adresse mail : instimag@orange.fr
En partenariat avec Cinémas du sud & Tilt, et la Compagnie émile saar qui annoncera sa création 2020 Intérieur-table et présentera sa résidence au 3 bis f - lieu d’arts contemporains.
Dans le cadre de MPG 2019 - année de la gastronomie en Provence.