La Fée aux choux (Alice Guy, Fr., 1896) 1 min
 Alice Guy tourne un phonoscène aux studios des Buttes Chaumont (Alice Guy, Fr., 1905) 2 min
 Les Résultats du féminisme (Alice Guy, Fr., 1906) 7 min
 Madame a des envies (Alice Guy, Fr., 1907) 4 min
 La souriante madame Beudet (Germaine Dulac, Fr., 1923) 38 min
 Ritual in Transfigured Time (Maya Deren, USA, 1946) 14 min
Un programme de films muets et/ou d’avant-garde, avec notamment la pionnière Alice Guy, Germaine Dulac et Maya Deren.

Présenté par Caroline Renard samedi 9 mars à 14h30 (séance unique)

Ida Lupino, star hollywoodienne, a réalisé plusieurs films sur des sujets peu hollywoodiens. Outrage est l’un de ses meilleurs films.

Présenté par Brigitte Rollet et suivi d’une discussion samedi 9 mars à 18h

Rencontre avec Brigitte Rollet samedi 9 mars à 16h15 : « Où les femmes ? L’impossible postérité ? »
Spécialiste des questions de genre et de sexualité sur le grand et le petit écran, Brigitte Rollet est chercheuse au Centre d’histoire culturelle des sociétés contemporaines et enseignante à Sciences-Po. Elle est l’auteure de Jacqueline Audry – La femme à la caméra (PUR, 2015), et de Femmes et cinéma. Sois belle et tais-toi  (Belin, 2017).

L’adaptation du roman autobiographique de Dorothy Bussy Olivia, publié sous pseudonyme en 1948 par Leonard Woolf (veuf de Virginia), est pour diverses raisons, le film le plus audacieux de Jacqueline Audry.

Présenté par Brigitte Rollet vendredi 8 mars à 20h30 et suivi d’une discussion

« Film composite, hybride, rencontre insensée du surréalisme et de la Nouvelle Vague, Cléo ne ressemble à rien de connu. C’est sans doute pour cela que son air du temps est devenu éternel. »

Actrice et mannequin devenue cinéaste, Věra Chytilová est l’une des premières femmes à avoir suivi l’enseignement de la prestigieuse école de cinéma pragoise FAMU. Les Petites marguerites est son film le plus célèbre.

Présenté par Christine Ishkinazi, programmatrice du Festival « Films Femmes Méditerranée », et suivi d’une discussion mardi 19 mars à 18h30

Barbara Loden, actrice, mariée à Elia Kazan, écrit le scénario de Wanda, réalise le film (premier film en tant que réalisatrice, et dernier film aussi – faute d’argent, faute de temps puisqu’elle meurt d’un cancer, en 1980, à 48 ans) et en interprète le rôle-titre : Wanda.

Habituée des polémiques, Liliana Cavani n’a pas dérogé à la règle avec La Peau, présenté au festival de Cannes en 1981, en raison de scènes sanglantes.

Le troisième long métrage de Jane Campion est son plus grand succès public. Palme d’or au Festival de Cannes (ex aequo avec Adieu ma concubine de Chen Kaige), c’est encore aujourd’hui la seule Palme d’or attribuée à une femme.

« Lucrécia Martel fait partie de ces jeunes cinéastes qui, même s’ils ne l’évoquent pas directement, conservent en eux les traces des drames qui ont secoué leur pays natal et qui hantent fatalement leurs films. »

« La sensation et l’émotion parlent secrètement au creux des arbres et au détour des sentiers, dans l’humidité de l’humus et le doux rayonnement des plantes, d’autant mieux que le film, lui, ne "dit" rien. »

« Tourné en Seine-Saint-Denis (…), Bande de filles explore le rapport du corps féminin aux grands ensembles. Dans cette architecture abruptement sortie de terre, quelle place peut-il s’approprier alors que la moindre trajectoire désigne en soi une intention ? »

Kathryn Bigelow, l’une des rares réalisatrices de films d’action, reconstitue un épisode des émeutes de Detroit « avec un souci d’exactitude qui [l’]éloigne par la force des pièges et des conforts de la narration hollywoodienne. » (Thomas Sotinel, Le Monde)