Le 2e long métrage de Lou Ye lui a été inspiré par son désir de filmer la rivière Suzhou traversant la ville de Shanghai, qui devient peu à peu un décor à part entière dans lequel le jeune réalisateur décide d’insérer des personnages et de broder un scénario aux accents autobiographiques. Un classique du cinéma chinois moderne.

Aujourd’hui nous vivons dans un monde où la logique de rentabilité s’applique à tous les domaines. Les lieux dédiés aux métiers du soin, du social, de l’éducation… sont gérés par des managers ou des experts pour qui seuls comptent les chiffres, niant les besoins humains. Le psychanalyste Roland Gori se bat depuis des années contre le délitement de notre société. Ce film est un portrait de sa pensée, de son engagement.

En présence de Roland Gori

En partenariat avec l’UPPA

Présenté par Ysé Mercury, étudiante en Master à l’Institut d’Études politiques, et par Guy Astic, directeur des éditions Rouge Profond et auteur du livre « Le purgatoire des sens – Lost Highway de David Lynch » (éd. Rouge Profond, 2004) mardi 24 janvier à 20h

Dans le cadre du projet-événement du jeudi 2 février autour de “L’espace du rêve” organisé par le Bureau des Arts de l’Institut d’Études Politiques d’Aix en Provence et ses clubs

Une série B anticapitaliste en hommage aux films des années 1950.

Présenté par Sébastien Carassou (Astrophysicien, vulgarisateur & vidéaste)

Une fable métaphysique sur le temps et le langage.

Précédé d’une conférence donnée par un médiateur scientifique du Planétarium Peiresc d’Aix-en-Provence : "Message aux étoiles".
Conférence sur les tentatives de communication avec d’éventuelles civilisations extra-terrestres et sur un hypothétique langage universel qui la rendrait possible.

Plusieurs années avant E.T., Spielberg avait déjà rencontré des créatures venues de l’espace.

En partenariat avec la bibliothèque Méjanes

Les Mycéliades est coordonné par l’ADRC et Images en bibliothèque, avec le soutien du CNC – Diffusion culturelle : appel à projets pour les 15-25 ans

Un film de zombies entièrement situé dans un train : une œuvre électrisante, aux forts accents politiques et mélodramatiques.

Réalisé par le plus prolifique des réalisateurs coréens (110 films à son actif), Soudain dans la nuit est une œuvre troublante et terrifiante, à mi-chemin entre Théorème de Pasolini et La Servante de Kim Ki-young.

Films présentés par Jean-Claude De Crescenzo, fondateur des Études coréennes de l’Université Aix-Marseille, co-fondateur de l’École coréenne d’Aix-en-Provence, écrivain.

Pot coréen offert entre les deux films.

Léopard d’or au Festival de Locarno 1985, L’Âme sœur est le plus grand succès du cinéaste helvète Fredi M. Murer (Zone grise, Vitus). Un huis-clos à ciel ouvert, et un chef-d’œuvre absolu du cinéma suisse.

Séance suivie d’un débat

En partenariat avec l’association Ultime liberté dans le cadre du débat national sur la fin de vie

Présenté par Eugénie Zvonkine (Maîtresse de conférence à l’Université Paris-VIII, spécialiste du cinéma soviétique, russe et ukrainien) vendredi 10 mars à 19h

"Corps de femmes et droit de cité" : dans le cadre de Projections plurielles, seconde édition de rencontres cinématographiques de la Métropole Aix-Marseille dédiées à l’échange autour des trajectoires d’émancipation des femmes dans la société. Avec le soutien programmatique et logistique de Videodrome 2

Deux films de Binka Jeliazkova, extraordinaire réalisatrice bulgare censurée tout au long de sa vie. Une redécouverte majeure.

« Longtemps inconnu et invisible, anomalie hollywoodienne comme les studios savaient en produire dans les années 60 et 70, The Swimmer est un chef-d’oeuvre. »

(durée : 1h21)
Pour ses 40 ans, L’Agence du court métrage s’associe à la Fête du court pour proposer un programme inédit. Soit trois films signés par quatre réalisatrices dont le premier long est sorti en salles en 2022, trois films pour entrevoir, à travers fiction, documentaire et animation, la pluralité d’un format en constant renouvellement.
 Chasse Royale (Fr., 2016) de Lise Akoka & Romane Gueret
 Vers la tendresse (Fr., 2015) de Alice Diop
 Le Repas dominical (Fr., 2015) de Céline Devaux

En partenariat avec le Festival tous courts

"Le film raconte ma rencontre avec quatre habitants de Marseille qui vivent entre raison et déraison. Considérés comme ‘malades’ par la société, ils habitent néanmoins en ville. Entre des périodes d’hospitalisation, ils tentent de s’élancer vers le monde commun, de l’habiter, d’y être présents, alors qu’ils sont eux-mêmes habités, étrangers, inspirés."

Présenté par Dominique Auvray (monteuse de Wang Bing et Marguerite Duras) et suivi d’une rencontre avec Dominique Auvray et Wang Bing

Dans le cadre de la journée d’études « L’art post-documentaire de Wang Bing », organisée par le LESA (AMU) en partenariat avec l’université Montpellier III.

Suivi d’un concert live et d’un pot

Donner vie à l’esthétique des « seventies » : c’est le pari lancé par Capsule 70 ! Ce festival immersif, organisé par des étudiants de l’IMPGT, vous propose de découvrir ou redécouvrir les moments phares de cette décennie annonciatrice de bouleversements sociétaux majeurs autour d’une programmation culturelle et multidisciplinaire du 14 au 16 avril.

La dernière version, remontée par Coppola, de son film le plus célèbre.

Chaque projection sera présentée par les étudiants en master direction de projets et d’établissement culturels de l’IMPGT d’Aix-en-Provence et membres de l’association Les amis de la capsule.

Film précédé d’une rencontre avec Serge Lehman et Yann Legendre, auteurs de BD (Vega)

Soirée courts-métrages étudiants Licence Arts du spectacle vendredi 21 avril à 18h

La soirée Cin’aix est un événement où chaque étudiant de la licence Arts du Spectacle d’Aix en Provence est libre d’envoyer le ou les projets qu’il a réalisé au cours de l’année dans le cadre de ses études, ou non ! Les projets seront triés par niveau de licence et une cérémonie récompensera les meilleurs projets votés par les élèves eux même.

Entrée libre dans la limite des places disponibles

« Nos réserves nutritives s’épuisent, nos océans se meurent, notre atmosphère devient chaque jour plus impure et nos ressources minérales sont exploitées largement au-delà des limites raisonnables. (…) Il est encore temps de faire marche arrière, et d’agir. Dans le cas contraire, Soleil vert cesserait d’être un simple avertissement. Il deviendrait l’épitaphe de l’humanité. »

« Improbable croisement entre Faust, Frankenstein, Jack l’éventreur et Dr Jekyll et Mister Hyde, entre le film d’horreur et le film policier, l’œuvre est particulièrement réussie (…). Très fort dès les premières minutes, Dr Jekyll et Sister Hyde se veut choquant, novateur, inattendu, tout en restant très élégant. »

Les élèves de la 1ère Spécialité Histoire Des Arts du lycée Vauvenargues vous attendent pour voir ou revoir le magnifique Billy Elliot qu’ils ont choisi pour illustrer les rapports entre le cinéma et l’enfance. Ils présenteront le film, animeront la séance autour de ce thème et, autour d’une petite exposition, vous inviteront à partager des films qui ont marqué nos enfances !

« L’histoire imaginée par Fellini n’est plus guère alors qu’une incessante invention de gags fournissant à d’excellents interprètes merveilleusement dirigés l’occasion d’éclatants ou subtils morceaux de bravoure qui constituent toujours une fête pour les yeux et pour l’esprit. »

Précédé d’une rencontre avec Ange Leccia jeudi 25 mai à 18h30 (entrée libre)

 Roberto de Carmen Córdoba (Espagne, 2020) 9 min
 Golden Minutes de Saulius Baradinskas (Lituanie, 2019) 10 min

Entrée libre dans la limite des places disponibles.

Suivi d’animations : quiz sur le film avec des cadeaux, évocation de liens entre le film et l’histoire du cinéma, proposition d’une énigme…

Et précédé à 19h d’une présentation et signature du livre "Rocky", écrit par François-Xavier Renucci, aux éditions Rouge Profond. L’auteur sera accompagné de l’illustrateur du livre, Olivier Mariotti qui a dessiné le flipbook.

Le film sera rediffusé samedi 3 juin à 17h45

Le premier film et le seul documentaire de Bertrand Blier, portrait critique de la génération pré-68.

En écho à l’opéra de Martin Crimp, « Picture A Day Like This »

En écho à « L’Opéra de quat’sous » de Kurt Weill

L’un des meilleurs films de Masahiro Shinoda, l’auteur de L’Étang du démon. Un film noir flamboyant, qui reflète subtilement les désillusions de son héros, Muraki, qui doit faire face au renouveau de son clan et, plus largement, à une société japonaise qu’il peine à reconnaître.

Présenté par Aurore Flammion. En écho à « Cosi fan tutte » de Wolfgang Amadeus Mozart

« On n’avait pas encore vu la guerre montrée à l’écran avec cette vérité dans l’image, sauf dans Charlot soldat… »

Jubilee réunit des icônes du mouvement punk qui déambulent au rythme débridé de la BO de Brian Eno ou de Siouxsie. Film visionnaire des évolutions politiques de l’Angleterre des années 80, Jubilee est un véritable manifeste punk.

Présenté par Timothée Picard. En écho à « The Faggots and Their Friends Between Revolutions » de Philip Venables

Un an avant de partir pour Hollywood réaliser Bullitt, Peter Yates signe son premier film policier : Trois Milliards d’un coup. Un genre dans lequel il va exceller avec Les Quatre malfrats, Les Amis d’Eddie Coyle, L’Œil du témoin, etc.

« Grand film romanesque, satire sociale et fresque historique, un Chef-d’œuvre absolu. »

Dans ce portrait-hommage, Jeanne Moreau part à la rencontre de Lillian Gish. La vedette du cinéma muet américain revient sur sa carrière depuis ses débuts en 1913, et évoque les conditions de tournage lorsqu’elle était enfant, le premier blockbuster hollywoodien Naissance d’une nation de D.W. Griffith et sa passion pour le septième art, guidée par une curiosité insatiable.

Welfare révèle des scènes d’anthologie, plaçant le spectateur en immersion totale dans une âpre réalité rythmée par le montage virtuose du réalisateur. Ce chef d’œuvre est à redécouvrir, tant pour son actualité – la précarité des années 70 résonne étrangement avec celle de notre époque – que pour sa grande force dramaturgique.

En présence de Frederick Wiseman samedi 8 juillet à 17h30

Adaptée du film et mise en scène par Julie Deliquet, la pièce de théâtre Welfare fera l’ouverture du festival d’Avignon le 5 juillet

« (…) Ce drame politique passionnant revient sur l’un des épisodes sombres et tragiques de l’histoire récente des États-Unis : l’exécution en 1953 des époux Julius et Ethel Rosenberg, soupçonnés de trahison et d’espionnage pour le compte de l’URSS. L’occasion de constater que, loin d’apparaître comme une pièce détachée dans l’œuvre de Lumet, ce volet oublié renforce au contraire la cohérence de celle-ci, en y ajoutant une nouvelle réflexion sur la justice et les institutions du pays de l’oncle Sam. »

Oscar surprise du meilleur film en 1982, Les Chariots de feu devient un film culte, notamment grâce à la musique de Vangelis.

« Adapté du roman Fanny Owen (1979) d’Agustina Bessa-Luís, le sixième long métrage de Manoel de Oliveira clôt superbement sa tétralogie dite « des amours frustrées » avec cette histoire d’une passion continuellement ajournée par ses zones d’ombres et autres détours secrets. »

« Peter Watkins a été le réalisateur le plus novateur de la fin du XXe siècle dans le domaine du film documentaire, mais aussi le plus intransigeant. Edvard Munch est son chef-d’œuvre. »

L’un des joyaux du néo-réalisme italien, choisi par l’auteur de Chroniques du pays des gens les plus heureux du monde.

Présenté par Anne Alvaro, actrice, et Sabine Putorti, directrice de l’Institut de l’image

En partenariat avec les Écritures croisées

« Un même regard à travers trois quarts de siècle de création ininterrompue, comment l’inventorier ? » Telle est la question posée par Nelly Kaplan, écrivaine et figure incontournable du cinéma français (La Fiancée du pirate, Charles et Lucie…) à propos de l’œuvre de Picasso.

Suivi d’une discussion avec Bernard Bessière

En partenariat avec le festival de cinéma espagnol de Marseille Cinehorizontes

Déménagement a été présenté au Festival de Cannes en 1993 dans le cadre de la section Un certain regard, tout comme Sonatine de Takeshi Kitano. Le film est resté inédit en France et n’a pas eu beaucoup d’échos au Japon lors de sa sortie, pourtant sa réputation n’a cessé de croître chez les cinéphiles et les cinéastes au Japon.

Présenté par Pascal-Alex Vincent samedi 25 novembre à 20h15

Faux-semblants, que nous n’avions pu programmer l’an dernier pour notre rétro Cronenberg, ressort enfin sur les écrans en copie restaurée. L’un des chefs-d’œuvre du cinéaste canadien !

Focus sur des films soutenus par la Région Sud

Cette séance se propose de diffuser des courts-métrages qui affichent avec force leur caractère de recherche expérimentale. Au carrefour de l’art contemporain et du cinéma, 7 objets singuliers pour autant de propositions esthétiques, ludiques, humanistes.

Pour voir les films programmés cliquez ici.

(entrée libre)

4 épisodes - 3 parties :
PARTIE 1 (épisode 1) - Andreï Bolkonski (2h26)
Samedi 2 décembre à 16h30

PARTIE 2 (épisode 2) - Natacha Rostova (1h37)
Samedi 2 décembre à 20h

PARTIE 3 (épisode 3 et 4) - 1812 / Pierre Bezoukhov (2h57)
Dimanche 3 décembre à 14h30

À travers une épopée lyrique et étourdissante, parsemée de spectaculaires scènes de batailles qui mobilisèrent des milliers de figurants, Guerre et Paix retrace en quatre épisodes l’histoire de deux familles de l’aristocratie russe bouleversée par la guerre.

Dans son premier documentaire, tourné clandestinement en Afrique du Sud, Yolande Zauberman oppose à l’implacable et absurde violence de la ségrégation raciale une chronique tendre du couple formé par Doris et Robert.

Présenté par Caroline Renard (Maîtresse de conférence en cinéma à Aix-Marseille Université) jeudi 14 décembre à 18h